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Resultaten voor 'brian dillon'
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Essayism
Essayism is a personal, critical and polemical book about the genre, its history and its contemporary possibilities, itself an example of what it describes: an essay that is curious and digressive and at the same time held together by a personal voice and a polemical point.
€ 17,95 -
Ambivalence
An Education€ 18,50 -
Ambivalence
A memoir of Dublin in the 1980s and 1990s, and an intimate defence of radical thinking about literature and life, by Brian Dillon, ‘one of the true treasures of contemporary literature’ (Mark O’Connell).
€ 17,95 -
Affinities
Written as a series of linked essays, interwoven with a reflection on affinity itself, Affinities completes a trilogy, with Essayism and Suppose a Sentence, about the intimate and abstract pleasures of reading and looking.
€ 18,50 -
Bir Cümle Varsay
Bazi cümleler akildan hic cikmaz. Kimileri bir aniya kazinmistir, kimileri yillar sonra yeniden karsilasildiginda bambaska anlamlar kazanir. Peki, bir cümleyi unutulmaz kilan nedir Onu digerlerinden ayiran, zihnimizde yankilanmasini saglayan sey ne olabilirBrian Dillon bu kitapta edebiyat tarihinden sectigi cümleleri inceliyor. Virginia Woolfun bir betimlemesi, Gertrude Steinin bir ritmi, Samuel Beckettin belirsiz gerilimi veya Joan Didionin keskin gözlemi Dillonin dikkatinden kacmiyor. Bu kitap, bir elestirmen ve okur olarak Dillon, yillar icinde defterlerine kaydettigi ve üzerine düsündügü cümleleri merkezine alarak, metinler arasinda bir kesif yolculuguna cikiyor.Bir Cümle Varsay, edebiyatin dogasina dair heyecan verici bir sorgulama olmanin yani sira, yazmanin ve okumanin büyüsünü hatirlatiyor.Varsaymak, icat etmek fiiline yakindir Her ikisi de yaratmak, zihinsel olarak üretmek, hayal gücüyle cercevelemek ve calisma ya da arastirma yoluyla kesfetmek anlamina gelir.
€ 15,99 -
Affinità. Perché l'arte ci affascina
In "Affinità", Brian Dillon attraversa la storia dell'arte per cercare di spiegare come e perché le immagini abbiano il potere di sedurci. Una riflessione che si muove in quel territorio ambiguo tra ciò che ha importanza solo per noi e ciò che riguarda l'intera collettività, per indagare il legame magico che c'è tra quello che vediamo e quello che sentiamo. Il concetto di 'affinità' è estremamente vago e però per tutti di immediata comprensione. È qualcosa al contempo culturale ed emotivo, intellettuale e sentimentale: perché proprio quel quadro ci ha colpito nel mezzo della grande sala di quel museo? Non sappiamo dirlo con precisione, eppure non possiamo fare a meno di sentirci catturati da quell'aura. In queste pagine Brian Dillon sceglie allora di esplorare le proprie affinità personali, interrogando le opere di artisti quali Dora Maar, Andy Warhol, Rinko Kawauchi o Francesca Woodman insieme alle illustrazioni scientifiche di creature marine e anatomie mediche, le fotografie della propria famiglia e i frammenti di celebri film, tentando così di definire con la scrittura un'interdipendenza sentimentale e intellettuale altrimenti ineffabile. "Affinità" racconta in modo inedito questa fascinazione: la capacità di alcune immagini di farsi, con un solo sguardo, oggetto del nostro desiderio. Perché soltanto capendo cos'è che risuona dentro di noi, potremo dire davvero chi siamo. Das Urheberrecht an bibliographischen und produktbeschreibenden Daten und an den bereitgestellten Bildern liegt bei Informazioni Editoriali, I.E. S.r.l., oder beim Herausgeber oder demjenigen, der die Genehmigung erteilt hat. Alle Rechte vorbehalten.
€ 34,50 -
Scrivere la realtà. L'arte del saggio perfetto
¿Scrivere la realtà¿ di Brian Dillon è un libro sull¿arte della scrittura, sulle incredibili possibilità che questa offre a ogni autore: da una parte, dare forma a un mondo, scendere nei suoi abissi, rivelarne l¿anima e le oscurità; e allo stesso tempo svelarsi, mettersi alla prova, confessare la propria malinconia e tentare di superarla frase dopo frase, frammento dopo frammento. Influenzato dall¿acutezza delle pagine di scrittrici e scrittori come Virginia Woolf, Roland Barthes e Susan Sontag, Brian Dillon sperimenta la forma del saggio quale spazio dell¿avventura, continuamente in bilico tra integrità e disordine, racconto personale e storia universale, errore e perfezione. Uno spazio in cui misurarsi con ciò che si conosce, ma soprattutto con ciò che non si conosce; un luogo di voci familiari ed estranee, di aneddoti da scoprire, di eventi inattesi. Scrive William Carlos Williams che «il saggio è la forma letteraria più umana» e il verbo da cui deriva, saggiare, significa infatti «provare ma non tentare. Stabilire un processo»: Brian Dillon in ¿Scrivere la realtà¿ ha voluto mostrare questo processo che ci rende più umani, scrivendo. Quindi, tentando o meglio vivendo. Das Urheberrecht an bibliographischen und produktbeschreibenden Daten und an den bereitgestellten Bildern liegt bei Informazioni Editoriali, I.E. S.r.l., oder beim Herausgeber oder demjenigen, der die Genehmigung erteilt hat. Alle Rechte vorbehalten.
€ 32,50 -
Karanlik Odada
Brian Dillonin ilk kitabi Karanlik Odada, bellegi gerekli gereksiz her nesnenin istiflendigi bir mekan olarak tanimlayarak gecmisin karanlik koridorlarinda dolasiyor. On bes yasinda annesini, bes sene sonra da babasini kaybeden Dillon, yillar sonra yasadigi bir cöküsün ardindan cocukluk evine dönüyor Bu ev artik yalnizca dört duvardan ibaret degildir, ayni zamanda bir anilar ve kayiplar galerisidir.Dillon, bellek ile mekan arasindaki derin baglari kesfederken Baudelaireden Barthesa, Prousttan Bachelarda, Bergerdan Benjamine pek cok düsünürü de bu icsel yolculuga dahil ediyor. Ev, esyalar, fotograflar, bedenler, yerler... Gecmisinin sessiz taniklariyla bir tür yas meditasyonu yaparken ailesinden ve kendisinden geriye kalan döküntüleri topluyor, parcaliyor, yeniden birlestiriyor ve bellegin labirentinde kayboluyor. Karanlik Odada, bireysel bir yas anlatisi olmasinin yaninda, bellegin dogasini ve gecmisle kurdugumuz kirilgan bagi sorgulayan sarsici bir bellek kazisi niteliginde.Ev, annemin her zaman direttigi gibi lanetliydi. Ama ortaya cikti ki lanet benimdi ve geriye dönüktü. Onu terk ettigim sabaha kadar ondan ne kadar nefret ettigimi hic bilmiyordum.
€ 15,99 -
Hastalik Arzusu
Brian Dillonin edebiyat, müzik, sanat ve bilim camiasinin ünlü dokuz isminin hastalik hastaligina odaklandigi, korkularin zihinle beden arasindaki iliskiyi nasil etkiledigini inceledigi kitabi Hastalik Arzusu, Öyküm Nida Bilgicin cevirisiyle Ilksatir Yayinevinden cikti.Dillon, 2009 Wellcome Kitap Ödülü Kisa Listesinde yer alan mektup, günlük, otobiyografi, röportaj ve taniklardan yola cikarak hazirladigi kitabinda, saglik kaygisiyla yaraticilik arasinda bir bag olup olmadigini da sorguluyor.Ingiliz yazar ve sair Charlotte Bront, hastaliklari sayesinde sorumluluklarindan kacip yazmaya vakit ayirdi. Amerikali sanatci Andy Warhol, hem hastaliktan hem de hastalik fikrinden korkardi. Fransiz yazar Marcel Proust sanatsal yönünü evhamlariyla cizerdi. Glenn Gould omzuna dostca vurulan bir darbenin piyano calma yetenegini yok ettigini iddia ederdi. Alman hukukcu Daniel Paul Schreber ise bedeninin Tanri ve doktorlar tarafindan ele gecirildigine inanirdi.
€ 14,99 -
Maysha Mohamedi: yesterday I was a tiny tube of toothpaste
Cookbook pages, magazine clippings and travel diaries provide the simplified, symbolic language for Mohamedi’s paintings Vibrant and playful, Los Angeles–based artist Maysha Mohamedi’s (born 1980) innovative painting practice creates an abstract patchwork of her life story. This facsimile edition of her studio notebook spotlights never-before-exhibited paintings and the scrapbooked ephemera that influenced their palettes.
€ 41,50 -
Issam Kourbaj
Issam Kourbaj has been a constant creative witness to the continuing conflict in his home country of Syria, his art increasingly addressing the endemic pain and suffering that accompanies displacement and forced migration everywhere.
€ 34,50 -
Capturing the Moment
A Journey Through Painting and PhotographyBeatriz García-Velasco is Assistant Curator, International Art at Tate Modern. She has worked on a range of exhibitions, live performances, commissions and film programmes, and develops the Tate collection through the Latin American Acquisition Committee. Selected projects include Frida: The Making of an Icon (2026); Mike Kelley: Ghost & Spirit (2024-5); Capturing the Moment (2023-4); and Cecilia Vicuña: Brain Forest Quipu Hyundai Commission (2022-3). Featuring additional contributions by Jo Applin, Maria Balshaw, Sean Burns, Brian Dillon, Ismail Einashe, Martin Gayford, Amelia Groom, Vanessa Peterson, and Barry Schwabsky.
€ 34,50