Resultaten voor 'manfred sellink'
-
Transcripts of a sea
Stephan Vanfleterens fotografische queeste naar de verschillende gedaanten van de zee “De zee doet nooit moeilijk. Je hoeft je niet te verantwoorden of beleefd te zijn. Wat kan het haar schelen wat je van haar denkt en wat je van haar maakt, wanneer je komt en waar je haar binnendringt. Ik capteer, interpreteer, sublimeer, abstraheer. Ik toon alles, ik toon niets.” — Stephan Vanfleteren Voor het eerst deelt de internationaal gerenommeerde fotograaf Stephan Vanfleteren (1969) de betovering die hem de afgelopen vijf jaar naar zee heeft gedreven. Hij analyseert vanuit een gevaarlijke obsessie en met een vloeibaar verlangen de zee in al haar gestalten en lichtomstandigheden. Hij speurt naar plaatsen waar golven en deiningen zich als onvoorspelbare wonderen vertonen. Stormachtig, spiegelglad, mistig, onweerachtig, verraderlijk rustig water of een op hol geslagen wastrommel: de fotograaf aanschouwt het zee-oppervlak niet vanaf het strand maar kiest voor een rechtstreekse confrontatie door letterlijk in zee te gaan. Met 136 indrukwekkende beelden en met teksten van Stephan Vanfleteren, Johan De Smet en Manfred Sellink. Publicatie bij de gelijknamige tentoonstelling in het Museum voor Schone Kunsten (MSK) Gent van 20 september 2025 tot 4 januari 2026.
€ 79,95 -
Peter Bruegel
Pieter Bruegel, manzara cizimlerinde cografi niteliklerin yani sira zamana dair derin anlamlar iletir. Manfred Sellink, Bruegelin eserlerine farkli bir perspektifle yaklasirken sanatcinin cizgilerinin zaman icerisinde hangi izler biraktigini inceler. Bu calisma, Bruegelin manzara cizimlerinin yalnizca dis dünyaya ayna tutmak olmadigini, ayrica bir zaman ve mekan anlayisini da kapsadigini gözler önüne serer. Yeni bulgularla, asina olunan imgelerin ardinda gizlenenler, okuyucuyu etkileyici bir bicimde sorgulamaya yönlendirir.
€ 9,99 -
Unforgettable
Women Artists from Antwerp to Amsterdam, 1600-1750Unforgettable highlights over 40 female artists from the seventeenth-century Low Countries, challenging their historical obscurity and showcasing their diverse contributions to art. Accompanies an exhibition at NMWA from 26 September 2025 to 11 January 2026, and at MSK from 7 March 2026 to 31 May 2026.
€ 65,50 -
Nick Ervinck*Henry Moore
Fascinerende inkijk in het oeuvre van Henry Moore en Nick Ervinck“Aan de basis van mijn werk liggen steeds de tegenstellingen tussen natuur en cultuur, tussen oud en nieuw. Ik ben een van de eerste kunstenaars die werkt met digitale technologie, maar ik maak tegelijk ook gebruik van traditionele methodes, zoals beeldhouwen, keramiek enzovoort. Je zou mijn werk kunnen omschrijven als een kruisbestuiving tussen de virtuele en de fysieke wereld.” — Nick ErvinckDit boek kwam tot stand naar aanleiding van het werk Cabinet of Curiosities, dat Nick Ervinck voor de bibliotheek van Waregem maakte. Daarmee bracht hij een hommage aan de iconische Britse beeldhouwer Henry Moore, aan wie veel hedendaagse kunstenaars, zoals hijzelf, schatplichtig zijn. Aan de hand van de elementen in Ervincks Cabinet of Curiosities (boeken, schelpen, schaalmodellen, speelgoed, kristallen…) gaat deze publicatie op zoek naar de gedeelde fascinaties van beide kunstenaars en naar de gelijkenissen die over het generatieverschil heen te vinden zijn in hun werk. Naast een bijzondere interesse in organische vormen delen Ervinck en Moore ook de wens om artistieke grenzen te verleggen, elk binnen de mogelijkheden van hun eigen tijd. Ze willen een innovatieve vormentaal creëren met uiteenlopende, nieuwe materialen en technieken. Ze ambiëren steevast een kruisbestuiving tussen datgene wat door de mens gemaakt is en wat organisch gegroeid is. Het knippen en plakken van digitale beelden in 3D-software bij Ervinck doet conceptueel bijvoorbeeld denken aan de manier waarop Moore natuurlijke objecten integreerde in zijn maquettes. Verder hebben zowel Moore als Ervinck veel aandacht voor hoe een sculptuur zich tot de ruimte verhoudt. Ze creëren allebei biomorfe figuren die de wereld waarin ze geplaatst worden bevragen. Door gebruik te maken van zijn typische RAL 1003-geel maakt Ervinck van zijn sculpturen vreemde cesuren in ons door digitale en fysieke beelden overstelpte leven en slaagt hij erin de toeschouwer te laten stilstaan bij de betekenis van het beeld en bij zijn eigen positie in de wereld. Het boek wordt ingeleid door Sebatiano Barassi en bevat een essay van Jon Wood en een gesprek tussen Nick Ervinck en Sam Cornish.
€ 59,00 -
The Glory of Saint George
Man, Dragon, and DeathLaurent Busine is the director of the Musée des Arts Contemporains au Grand-Hornu, Belgium. Manfred Sellink is director of the Royal Museums of Fine Arts in Antwerp.
€ 48,50 -
Bruegel
The MasterA major monograph on the artist widely regarded as the 16th century’s greatest Netherlandish painter, published to mark the 450th anniversary of his death.
€ 69,50 -
Ben Sledsens
"In de overweldigende veelzijdigheid van beeldende kunsten laat Ben Sledsens een eigen stem horen. Een stem die veel te vertellen heeft." Manfred Sellink De grote, kleurrijke canvassen van de Belgische kunstenaar Ben Sledsens (°1991) zijn fantasievol en feestelijk. De invloed van grootmeesters als Matisse, Rousseau en Bruegel is in zijn werk niet ver weg maar hij vertaalt de klassieke genres van de schilderkunst - het portret, het stilleven, het interieur, het landschap - naar de beeldtaal van zijn eigen utopische universum. Geïnspireerd door de natuur ontstaan de werken van Sledsens organisch, zonder strakke lijnen of vooropgezette schema's. Het resultaat lijkt een momentopname van het gewone maar doet toch steevast bijzonder en poëtisch aan. "In this overwhelming diversity of visual arts, Ben Sledsens lets his own voice be heard. A voice that has a great deal to say." Manfred Sellink The big, colourful canvases of the Belgian artist Ben Sledsens (b. 1991) are fanciful and festive. The influence of grandmasters such as Matisse, Rousseau and Bruegel are not far away in his work, but he translates the classic genres in painting - portraits, still lifes, interiors and landscapes - into the visual language of his own utopian universe. Inspired by nature, Sledsen's work grows organically, without clean lines or preconceived plans. The result seems to be a snapshot of the ordinary, but invariably special and poetic.
€ 39,95 -
Conversation Pieces
The World of Bruegel€ 32,95 -
Breugel, de hand van de meester
€ 24,99 -
Bruegel The Elder
The 450th Anniversary editionBruegel. The Hand of the Master was the first ever exhibition to unite paintings, drawings and prints by Pieter Bruegel the Elder. It was the result of six years of research that also involved input from numerous experts in the fields of art history, conservation and science. The curatorial team - Elke Oberthaler, Sabine Pénot, Manfred Sellink and Ron Spronk, with Alice Hoppe-Harnoncourt - invited these experts to present findings from their own research at the 2018 symposium The Hand of the Master: Materials and Techniques of Pieter Bruegel the Elder. All the papers presented at the symposium are collected in this publication, Essays in Context, a special 450th anniversary edition in commemoration of the death of Pieter Bruegel the Elder in 1569. The focus is on insights derived from the artworks themselves. The results of the investigations into Bruegel's drawings and paintings using modern imaging techniques, the natural sciences and dendrochronology, as well as the observations by the paintings' restorers, provide brand-new information. The analysis of Bruegel's compositions and what he actually depicted (objects, clothes, gestures) is seen within the wider context of the life and times of the artist and his patrons. Rounded up by the latest research into Bruegel's life, the historical art market and previous attitudes to his oeuvre, the entire volume is intended to offer new directions for future study. Five essays by the curators, initially only available in the e-book version of the 2018 exhibition catalogue, are included too. Bruegel's inventions and stories create artworks with a timeless power, and this volume, containing 24 essays and more than 500 illustrations, provides a comprehensive survey of the artist's oeuvre and will be an indispensable resource for Bruegel fan and scholars alike.
€ 69,00 -
Bruegel in detail
Pieter Bruegel invites us to study and to admire his work down to the tiniest element. He was a trained and experienced miniaturist, draughtsman and print designer: skills that combined with his brilliant painting technique enable us to read every image and every detail. Bruegel created a world of unprecedented visual richness: it is impossible to take in everything at once, as there is so much to see. Even experts who have studied his work for years are continually surprised by new discoveries. Alongside this rich viewing experience, Bruegel always offers layers of visual and intellectual meaning, expressed most clearly in the details. Not to forget the equally characteristic dollop of humour we find in the subtle and ironic way he approaches his fellow human beings and their universal and timeless foibles. Bruegel in Detail homes in on the extraordinary visual, technical and intellectual wealth of this master's work. Every detail in Bruegel is packed with significance and relevance.
€ 14,90 -
Bruegel, de hand van de meester
€ 49,95