Resultaten voor 'massimo recalcati'

7 resultaten
  1. Il seme santo. La poetica di Anselm Kiefer
    1. Massimo , Recalcati

    Il seme santo. La poetica di Anselm Kiefer

    Massimo Recalcati prosegue con questo libro la sua indagine nei territori dell'arte, accostandosi all'opera di Anselm Kiefer in cerca del mistero che consente di mutare la ferita del trauma in poesia, le rovine in un nuovo inizio. Le tracce sopravvissute alla distruzione e alla catastrofe non possono mai essere cancellate del tutto. Le macerie della storia esigono di essere riscattate nell'avvenire per non lasciare alla morte l'ultima parola. Anche laddove il suo 'pungiglione ' ha colpito, c'è sempre la possibilità di convertire ciò che resta, come dichiara il profeta Isaia, in un 'seme santo'. Ritornando all'esperienza di Kiefer bambino che si aggira in un paesaggio devastato dalla Seconda guerra mondiale, Recalcati mostra come il lavoro della memoria non cada mai nel risentimento nostalgico: si sporge in avanti, infondendo una luce nuova su tutto ciò che è già stato ma ancora non smette di iniziare. Si ritrovano qui la genesi del gesto artistico più maturo e i simboli più ricorrenti nelle opere di Kiefer: stratificazione dei segni, trasformazione alchemica, potenza del colore e della materia. Fino a giungere al cuore di una metafisica dell'immanenza, della quale Kiefer è oggi l'artista più significativo.

    € 43,50
  2. Il silenzio della materia. La poetica del Muro di Antoni Tàpies
    1. Massimo , Recalcati

    Il silenzio della materia. La poetica del Muro di Antoni Tàpies

    Come avviene la creazione artistica? Qual è la sua genesi? Quali le sue condizioni? Attraverso il particolare itinerario artistico di Antoni Tàpies, Massimo Recalcati esplora la natura del gesto creativo, riflettendo sul rapporto tra biografia e opera. Ricostruendo il 'paradigma-Tàpies' svela l'intensa dialettica che si sviluppa tra memoria e oblio, necessità e contingenza, ripetizione e creazione.

    € 29,50
  3. Il miracolo della forma. Per un'estetica psicoanalitica
    1. Massimo , Recalcati

    Il miracolo della forma. Per un'estetica psicoanalitica

    È possibile dare forma al caos delle pulsioni? Può l'arte rappresentare l'urto con il reale senza idealizzarlo o rimuoverlo? In questa nuova edizione del "Miracolo della forma", arricchita da un apparato iconografico, Massimo Recalcati esplora il legame tra l'atto creativo e il processo di soggettivazione al centro della clinica psicoanalitica. Ogni artista, infatti, si muove tra necessità e contingenza, tra ripetizione e ignoto. Per un verso, è sempre vincolato alle leggi dell'industria culturale; per un altro, però, il suo gesto rompe schemi consolidati e realizza un'eccentricità imprevedibile. È in questa dimensione sempre contingente che s'incontrano la pratica dell'arte e la psicoanalisi. Attraverso i sacchi di Burri, le bottiglie di Morandi, i segni-traccia di Tàpies e Kline, Recalcati interroga l'opera d'arte come luogo di tensione tra forma e pulsione, criticando alcune derive dell'arte contemporanea. Contro l'apologia dell'informe promossa dalla body art, che ostenta il putrido e l'osceno, e contro la 'linea analitico-concettuale', che riduce l'opera a un metadiscorso astratto e privo di forza, Recalcati elabora, a partire da Lacan, un'estetica psicoanalitica che restituisce valore a forma e bellezza, intese non come fuga dal trauma del reale, ma come incontro con l'aspetto più perturbante dell'esistenza, organizzazione del vuoto, manifestazione della singolarità del nome proprio.

    € 41,50
  4. Il trauma del fuoco. Vita e morte nell'opera di Claudio Parmiggiani
    1. Massimo , Recalcati

    Il trauma del fuoco. Vita e morte nell'opera di Claudio Parmiggiani

    Da dove nasce uno stile se non da un trauma? L'opera di Claudio Parmiggiani, uno dei protagonisti italiani dell'avanguardia internazionale, ci confronta con questo grande tema: come trasformare la violenza del trauma e della sua ripetizione inesorabile nel miracolo sempre nuovo dell'opera? Lontano dai clamori dell'industria e dal mercato dell'arte, indifferente sia alle sue derive provocatorie ed esibizioniste che a quelle sterilmente concettualiste, la sua arte sprigiona ancora il mistero impenetrabile di una luce che viene dall'ombra. Das Urheberrecht an bibliographischen und produktbeschreibenden Daten und an den bereitgestellten Bildern liegt bei Informazioni Editoriali, I.E. S.r.l., oder beim Herausgeber oder demjenigen, der die Genehmigung erteilt hat. Alle Rechte vorbehalten.

    € 26,50
  5. Pasolini. Il fantasma dell'origine
    1. Massimo , Recalcati

    Pasolini. Il fantasma dell'origine

    Un ritratto di Pasolini: il dissidio irrisolto tra vita e storia, corpo e ragione, individuo e comunità, mito e demitizzazione; le metamorfosi del potere e la resistenza della parola.

    € 17,50
  6. Rome: Silent Beauty
    1. Massimo Recalcati
    2. Claudio Strinati

    Rome: Silent Beauty

    After the pandemic, Rome will never be the same again, because the Eternal City has discovered the silence of man s absence, an overpowering loneliness.

    € 100,50
  7. Melanconia e creazione in Vincent van Gogh
    1. Massimo , Recalcati

    Melanconia e creazione in Vincent van Gogh

    In Vincent Van Gogh la relazione tra esistenza e opera, tra malattia mentale e creazione ha fornito materia a una lunga tradizione interpretativa, soprattutto psicoanalitica. Nessuno però ha saputo, al pari di Massimo Recalcati, mettere in rapporto malinconia e dipinti senza cedere a tentazioni patografiche, nel rispetto pieno dell'autonomia dell'arte. Per nessi illuminanti Recalcati procede dalle radici familiari della sofferenza psicotica di Vincent - venuto al mondo nel primo anniversario della morte del fratellino del quale gli fu imposto il nome - alla scelta di vivere da sradicato la propria indegnità di figlio vicario, alla spinta mistica verso la parola evangelica, fino all'estrema devozione alla pittura. Le maschere del Cristo e del "giapponese" servono a Van Gogh per darsi un'identità di cui si sente privo. I suoi quadri costituiscono lo sforzo estremo di attingere, attraverso la luce e il colore, direttamente all'assoluto, alla Cosa stessa. Ma la consacrazione all'arte, che all'inizio lo aveva salvato dalla malinconia originaria, si rivela ciò che lo fa precipitare negli abissi della follia. Il suo movimento pittorico e biografico dal Nord al Sud lo avvicina troppo al calore incandescente della Luce e in questa prossimità, come nel mito di Icaro, egli finisce per consumarsi. Das Urheberrecht an bibliographischen und produktbeschreibenden Daten und an den bereitgestellten Bildern liegt bei Informazioni Editoriali, I.E. S.r.l., oder beim Herausgeber oder demjenigen, der die Genehmigung erteilt hat. Alle Rechte vorbehalten.

    € 34,50