Results for 'francesco stocchi'

Tragicomica

A broad, multidisciplinary reinterpretation of Italian cultural production from the post-World War II era to the present day through the works of over 140 artists Featuring work from renowned artists including Lucio Fontana and Maurizio Cattelan, this expansive survey reinterprets Italian art from the postwar era to today. Through the lens of the tragicomic, this catalog illustrates how many Italian artists have used comedy, self-irony and paradox as tools of criticism and as an antidote to tragedy.

18th Art Quadriennale: Fantastica

In celebration of 50 up-and-coming Italian artists of the 21st century The theme of Rome's 18th Art Quadriennale, Fantastica, is an exhortation to rediscover the force of the imagination, through a survey of Italian art since the year 2000. Each of the five sections explores a different line of inquiry such as mechanisms of self-representation and the state of images.

1. Giuseppe , Penone

Scritti

Il volume raccoglie il corpus completo degli scritti di Giuseppe Penone, elaborati nella sua lunga carriera e, per la prima volta, pubblicati in Italia. Parole, queste dell'artista, che aiutano a entrare nel processo-pensiero di un'opera già di per sé in progress. "Gli scritti di Penone, vero e proprio intimo trattato bio-botanico, accompagnano di pari passo la sua opera. Iniziano quando inizia il suo lavoro e seguono un parallelo di svolgimento e continuità con esso. Un lirismo panteistico vicino allo stordimento: si entra dentro una sorta di prosa poetica per addizioni, per accrescimento come gli anelli vegetali", scrive Francesco Stocchi, curatore della raccolta. Sempre immersa nella storia, la pratica di Penone si organizza dalla costante unione della scultura con l'osservazione della natura. Scolpendo il tempo, l'artista sostituisce il tempo del proprio atto arbitrario e performativo al tempo lento e inesorabile della natura. Il dialogo che istituisce con la natura è una conversazione intima, sussurrata: la consapevolezza di Penone di una fratellanza con i sassi o con le piante (come scriveva Klee, l'uomo "è la natura, un pezzo di natura nell'area della natura"), la sua disinvolta familiarità con l'Antichità lo fa dialogare alla pari con l'albero e il ruscello, e con le loro divinità tutelari, prese in prestito principalmente dal pantheon greco-romano. Il volume, con una quarta di copertina disegnata per mano dell'artista, può essere letto come una raccolta di storie mitiche, di parabole fondatrici, volgendo lo sguardo verso la magnificenza delle rovine romane: la pubblicazione è edita in occasione del progetto "Idee di pietra. Giuseppe Penone a Caracalla", dove l'artista ha scelto di inserire quattro opere nel percorso di visita delle Terme di Caracalla a Roma.

Giuseppe Penone. Gesti universali

Il volume è edito in occasione della mostra a cura di Francesco Stocchi allestita a Roma presso la Galleria Borghese dal 14 marzo al 28 maggio 2023 e restituisce la duplice opportunità di confrontare la rappresentazione della natura con il tempo storico, unita a quella di iscrivere opere organiche all'interno di una dimensione minerale. La mostra e il volume propongono opere allestite in quattro sale del museo (Salone di Mariano Rossi, Sala di Apollo e Dafne, Sala degli Imperatori e Sala di Enea e Anchise) e nei giardini adiacenti, descrivendo un flusso osmotico fra la materia organica e le sale interne nonché fra le opere di bronzo e la ricchezza botanica del giardino. Quelli di Penone non sono interventi di opere disposte per abbellire un luogo, ma piuttosto presentano un'interrogazione sulla scultura, la sua evoluzione storica e il suo carattere di immutata vitalità. Questa ricerca è elemento centrale nel lavoro dell'artista, "idea prima e più semplice di vitalità, di cultura, di scultura" e, al contempo, rinnova l'articolazione linguistica tra il paesaggio e la scultura, già presente nella statuaria antica e nella Galleria Borghese, luogo unico al mondo.

The Dream of Ulysses

An immersive exhibition experience evoking Homer’s classic epic This catalog accompanies an immersive exhibition in which the Villa Carmignac and its gardens were transformed into a maze for guests to navigate. Intended to evoke Ulysses’ labyrinthine journey home, the exhibition functions as an allegory for the lifetime of choices that we all face. Artists include Micol Assaël, John Baldessari, Miquel Barceló, Jean-Michel Basquiat, Marinus Boezem, Louise Bourgeois and Mark Bradford.

1. Hans-Ulrich Obrist
2. Francesco Stocchi

Rudolf Polanszky

Published on the occasion of Rudolf Polanszky's first exhibition with Gagosian, this publication highlights recent paintings and sculptures by the Viennese artist.