Films, cinema
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Films, cinema
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La colonna infame
Un giovane Luigi Malerba, trasferitosi a Roma al principio degli anni Cinquanta per lavorare nel mondo del cinema, stende un originale trattamento per un film tratto dalla Storia della Colonna infame di Alessandro Manzoni. Diverse e non limpide vicissitudini, legate alla censura dell'epoca, impediscono la realizzazione della pellicola, portando pure a una lunga emarginazione dello scrittore dalle case di produzione: un'emarginazione che davvero lo amareggiò molto. Il dattiloscritto del trattamento, cui Malerba teneva molto, è rimasto inedito, custodito tra le carte del suo archivio: lo si pubblica qui per la prima volta, accompagnato da una puntuale introduzione che esamina anche tutte le pagine d'interesse manzoniano dello scrittore di Berceto. Das Urheberrecht an bibliographischen und produktbeschreibenden Daten und an den bereitgestellten Bildern liegt bei Informazioni Editoriali, I.E. S.r.l., oder beim Herausgeber oder demjenigen, der die Genehmigung erteilt hat. Alle Rechte vorbehalten.
€ 26,50 -
Sceneggiature. Le noci di cocco, Animal Crackers, Monkey Business, I fratelli Marx al College
La raccolta presentata in questo volume è volta a dare al lettore un assaggio del genio comico dei Fratelli Marx, riunendo integralmente le sceneggiature di quattro tra i loro più celebri film: Le noci di cocco, Animal Crackers, Monkey Business e I fratelli Marx al college. In queste opere, l'umorismo del gruppo spazza via qualsiasi ritegno dello spettatore, prendendo in giro l'alta società americana, i college e la loro ossessione sportiva, e l'assurdità della laboriosa e iper-razionale America degli anni Trenta. Attraverso spontanei giochi di parole, situazioni paradossali e dialoghi insistenti e febbrili, i Marx Brothers si distinguono con un linguaggio comico inconfondibile, rivoluzionario nella sua esecuzione teatrale e cinematografica. Le sceneggiature qui presentate permettono di riscoprire, nero su bianco, la potenza ritmica e culturale di uno stile che ha influenzato generazioni di artisti e continua ancora oggi a sorprendere per la sua modernità.
€ 43,50 -
Un popolo di ombre. Manifesto per la liberazione
Esistono personaggi che, tra i viventi, sono i meno fortunati. Incarcerati per sempre in un ruolo, e in quello solo, prigionieri di una maschera, condannati a ripetere all'infinito la stessa storia, senza poterla modificare neanche in un dettaglio. Ostaggi del volere di un "Autore", di un attore o di un'attrice che hanno dato loro un volto e un'anima, e costretti a portare quel volto in eterno, senza diritto di replica. Sono i cosiddetti "comprimari", figli di un Dio minore, che popolano alcuni dei film italiani più profondamente radicati nell'immaginario collettivo. E che non sono mai in grado di prendere veramente il centro della scena, costretti nella camicia di forza di un ruolo che li appiattisce. Saggista di grande acume e profondo conoscitore del cinema, italiano e non, Gianni Canova racconta le loro "non-esistenze" e la loro prigionia attraverso un florilegio di invenzioni narrative. Da Maddalena di La dolce vita alla giornalista senza nome di Palombella rossa; dal megadirettore Guidobaldo Maria Riccardelli del Secondo tragico Fantozzi a Tom, il fotografo fidanzato di Maria Schneider in Ultimo tango a Parigi, Canova lascia che siano i personaggi "reietti" di tanto cinema italiano, popolare e d'autore, a prendere la parola, a raccontare il proprio desiderio di libertà e a proporre un'interpretazione alternativa, spesso di straordinario acume, dei film dentro i quali, a volte da decenni, vivono reclusi. Das Urheberrecht an bibliographischen und produktbeschreibenden Daten und an den bereitgestellten Bildern liegt bei Informazioni Editoriali, I.E. S.r.l., oder beim Herausgeber oder demjenigen, der die Genehmigung erteilt hat. Alle Rechte vorbehalten.
€ 26,50 -
Disegni per Lezione Ventuno di Alessandro Baricco
Quest'opera nasce dal ritrovamento di un tesoro: le illustrazioni di Tanino Liberatore, maestro indiscusso del fumetto, create come preparazione per il film Lezione Ventuno di Alessandro Baricco. Nei volti, negli abiti e nelle ambientazioni prende forma la storia del professor Kilroy e della sua memorabile e provocatoria lezione dedicata alla Nona Sinfonia di Beethoven. La vicenda si intreccia a quella di un violinista ritrovato nella neve, intorno al quale si raduna un gruppo di personaggi in cui Liberatore riversa il suo genio. I disegni sono accompagnati da estratti della sceneggiatura originale, firmati da Alessandro Baricco. Das Urheberrecht an bibliographischen und produktbeschreibenden Daten und an den bereitgestellten Bildern liegt bei Informazioni Editoriali, I.E. S.r.l., oder beim Herausgeber oder demjenigen, der die Genehmigung erteilt hat. Alle Rechte vorbehalten.
€ 32,50 -
La grande abbuffata
Quattro uomini si chiudono in una villa per mangiare fino alla fine. Il cibo diventa ossessione, il piacere si trasforma in violenza, il corpo cede. Tra cucina e pornografia, rito e decomposizione, Ferreri e Azcona costruiscono una parabola estrema sul consumo e sul desiderio occidentale. Non un banchetto, ma un suicidio organizzato. - Un buon cuoco deve essere un perfetto chirurgo. Das Urheberrecht an bibliographischen und produktbeschreibenden Daten und an den bereitgestellten Bildern liegt bei Informazioni Editoriali, I.E. S.r.l., oder beim Herausgeber oder demjenigen, der die Genehmigung erteilt hat. Alle Rechte vorbehalten.
€ 43,50 -
Dal set all'azienda. La gestione delle risorse umane raccontata dal cinema
Nel linguaggio aziendale si ripetono sempre più spesso frasi come 'le persone sono al centro', 'siamo una grande famiglia', 'il benessere è una priorità'. Eppure, per chi le organizzazioni le vive ogni giorno, la realtà appare spesso più complessa, segnata da tensioni, scelte difficili e aspettative non sempre conciliabili. Questo libro analizza il ruolo della funzione risorse umane da una prospettiva insolita: quella del cinema. Attraverso film che mettono in scena processi di selezione, licenziamenti, relazioni di potere e vita organizzativa, gli autori ricostruiscono la funzione HR così come appare nell'immaginario collettivo, mettendone in luce ambiguità e contraddizioni. Rivolto a professionisti HR, manager e a chi studia o si interessa di gestione delle risorse umane, il libro invita a osservare la funzione con maggiore consapevolezza e a interrogarsi sul significato che può avere oggi occuparsi di persone nelle organizzazioni. Das Urheberrecht an bibliographischen und produktbeschreibenden Daten und an den bereitgestellten Bildern liegt bei Informazioni Editoriali, I.E. S.r.l., oder beim Herausgeber oder demjenigen, der die Genehmigung erteilt hat. Alle Rechte vorbehalten.
€ 32,50 -
La storia che visse due volte. Quando i libri diventano film
L'arte trova la sua linfa vitale nel continuo cambiamento e nella ricerca delle infinite possibilità di guardare al mondo. Questo libro intende proporre una variante tutta speciale del mutamento artistico, ovvero quella che avviene non all'interno di un'unica disciplina ma tra due differenti ambiti creativi, per la verità piuttosto lontani tra loro. In particolare, affronta la metamorfosi alchemica che accade quando un testo letterario, racconto o romanzo che sia, diviene un film. Procedimento tutt'altro che raro visto il numero rilevante di opere che hanno fornito idee, soggetti e qualche volta vere e proprie bozze di sceneggiatura al mondo del cinema. La più vistosa storia di duplicazioni che sia mai avvenuta tra arti diverse. La storia che visse due volte mira a rispondere alla domanda: "Come sono andate le cose dal punto di vista della qualità dei risultati?", selezionando una casistica ragionata e sottolineando le numerose occasioni in cui lettori e spettatori vivono una sorta di spiazzamento. Vicende, ambienti e volti sono infatti perennemente in bilico tra l'immaginazione suggerita dalla pagina scritta e la realtà vincolante della visione cinematografica. "Meglio il libro o il film?", è la domanda più frequente che ci si pone in questi casi, domanda quasi sempre in grado di suscitare discussioni. E la risposta? Ovviamente non una sola, anzi molte. Qui si prova a proporne qualcuna. Magari emblematica degli infiniti casi possibili.
€ 28,50 -
Sceneggiatura senza veli. Ventidue scrittori da Oscar raccontano i loro segreti
Lew Hunter, professore emerito di sceneggiatura e autore di fama mondiale recentemente scomparso, scrive nell'introduzione che leggere questo libro equivale a partecipare al suo corso di sceneggiatura all'UCLA. In queste ventidue interviste Hunter raccoglie i ricordi, i racconti, e i trucchi del mestiere dei più noti e pluripremiati sceneggiatori di Hollywood, per svelarci 'l'arte, l'anima, il lavoro e i segreti' dei mostri sacri del cinema, in particolare della parte meno visibile dell'arte: il lavoro sommerso che porta dall'idea al copione. Attraversando varie generazioni, Hunter passa da Julius Epstein, sceneggiatore di Casablanca, che illustra la sua scarna scaletta 'a tappe' in cui delinea ogni scena utilizzando una singola frase, a Billy Wilder (A qualcuno piace caldo) al quale chiede se è necessario che un regista sappia anche scrivere ('Assolutamente no', risponde Wilder, 'deve saper leggere'), fino a Francis Ford Coppola, autore di Il Padrino, che ci rivela di portare sempre con sé un taccuino per buttare giù l'idea dei personaggi, e a Ruth Prawer Jhabvala (Casa Howard) che spiega la sua scelta di scrivere a mano per poter includere schizzi e disegnini.
€ 41,50 -
Soggetti e sceneggiature
Questa edizione critica e commentata dei soggetti e delle sceneggiature di Francesco Pasinetti, la maggior parte dei quali inediti, fornisce uno strumento per avvicinarsi a un lato poco studiato dell'autore, ovvero la sua mancata produzione cinematografica, sia documentaristica che di finzione. Infatti, nonostante l'indubbia pregevolezza artistica e l'innegabile rilevanza storica, i progetti realizzati durante la sua breve vita non rendono giustizia all'incontenibile produttività di Pasinetti, che può essere compresa solamente tuffandosi in ciò che è sopravvissuto del suo vasto archivio. Il presente volume raccoglie gli scritti custoditi nell'omonimo fondo presso l'Archivio Carlo Montanaro a Venezia e colma una lacuna negli studi del grande artista veneziano, invitando il lettore a immaginare, attraverso le parole dello stesso Pasinetti, il "suo" cinema che avrebbe potuto essere, ma che, sfortunatamente, non fu.
€ 59,50 -
Quattro film
Quattro testi inediti per il cinema, composti da Giorgio Bassani a cavallo tra gli anni cinquanta e sessanta, mentre in parallelo corre la scrittura di capitoli decisivi di quello che diventerà Il romanzo di Ferrara, da Gli occhiali d'oro a Il giardino dei Finzi-Contini. Quattro progetti cinematografici mai realizzati: gli adattamenti per il grande schermo di due romanzi di Giovanni Testori (Il dio di Roserio e Il Fabbricone) e di un testo cardine del mondo classico come l'Anabasi di Senofonte, oltre alla sceneggiatura Fuoco di paglia, trasposizione del romanzo d'esordio di Maria Teresa Nessi (Sabato sera). Quattro "film possibili" a cui Bassani non lavora da solo. Ad affiancarlo sono alcuni dei maggiori protagonisti della cultura italiana del Novecento: da Mario Soldati a Pier Paolo Pasolini. Si disegna così una significativa geografia di rapporti, umani e professionali, fortemente radicata nella biografia di Giorgio Bassani, tra gli anni della formazione universitaria a Bologna nel segno di Roberto Longhi, l'esperienza della Resistenza, l'attività letteraria del Dopoguerra, il lavoro editoriale presso Feltrinelli. Quello che emerge è lo spaccato di una generazione di intellettuali, accomunata da itinerari paralleli e passioni condivise, affascinata dalle possibilità dei linguaggi cinematografici e che, nell'Italia del boom, trova a Cinecittà occasioni di lavoro e possibilità di emancipazione economica. Quattro testi inediti che restituiscono con forza l'impegno per il cinema di una generazione di intellettuali che ha costruito la storia della cultura italiana nel secondo Novecento. Das Urheberrecht an bibliographischen und produktbeschreibenden Daten und an den bereitgestellten Bildern liegt bei Informazioni Editoriali, I.E. S.r.l., oder beim Herausgeber oder demjenigen, der die Genehmigung erteilt hat. Alle Rechte vorbehalten.
€ 51,50 -
Cinema e missione. Fonti audiovisive e storia delle missioni cattoliche
€ 54,50 -
Pantagruel. Non essere cattivo. Dedicato a Claudio Caligari
Con la sceneggiatura originale del film. Testi di Alessandro Borghi, Maurizio Calvesi, Teresa Ciabatti, Saverio Costanzo, Silvia D'Amico, Fratelli D'Innocenzo, Claudia Durastanti, Fabio Grassadonia, Simone Isola, Wilma Labate, Nicola Lagioia, Antonella Lattanzi, Luca Marinelli, Valerio Mastandrea, Flavia Mastrella, Roberta Mattei, Giordano Meacci, Antonio Piazza, Marco Ponti, Christian Raimo, Antonio Rezza, Francesca Serafini, Riccardo Sinigallia, Elena Stancanelli, Francesco Tatò.
€ 49,50